［See also: part one of “Reading Gao Minglu,” 1997－2008
请参考：高名潞书目：第一部 （1997－2008年）］

2008 主编《’85美术运动》“The ’85 Movement” （上下卷）[Chinese]

高名潞的《’85美术运动》全面透视并呈现了中国当代艺术史上最令人激动、最富乌托邦色彩、最具青年造反气质，又最为广泛生发的 艺术运动。全书分两 卷：上卷“80年代的人文前卫”是高名潞与周彦、舒群、王小箭、王明贤、童滇等人所著《中国当代美术史：1985—1986》（上海人民，1991）的修 订版。下卷“历史资料汇编”则是高名潞将’85美术运动的原始资料按照时间和理念结构整理编辑而成的一部资料集。上下两卷逾千页，文字与图像交相辉映，浩 繁卷帙映衬出历史的重量。
　　高名潞是’85美术运动的积极参与者与理论旗手，他以“85”为美术新潮命名，意在呼应20世纪初的“五四”新文化运动。 因此，’85美术运动不仅仅是一次当代艺术运动，更是一次思想运动，文化运动。在高名潞看来，’85美术运动的成就不在造就出了哪几位大师，而在这个潮流 之发生发展的活生生的过程。

从编撰时间来看，上下两卷相隔近二十年。在亲历者的书写与历史家的回溯之间，一以贯之的是高名潞的理想主义情怀和平民意 识。理想主义赋予历史家以批判的视角，而平民意识则让历史家的眼光从“大师”转向“艺术平民”。高名潞强调新潮艺术的“群体”特性，而非代表性人物。所 以，在“历史资料汇编”中，才会保留那么多自今日视点看来无足轻重甚或转瞬即逝的艺术群体与艺术运动。然而，这便是历史的实况。“我们不以其泯灭而遗憾， 亦不以记录泯灭者而自愧自惭。”高名潞在80年代末写下的这番话，依然宣示着他二十年后的信念。
　　这套《’85美术运动》的出版，接踵于尤伦斯85新 潮艺术展和有关星星画会的“原点”展之后，其价值却超迈其上。艺术史家巫鸿评价说：这部著作丰富的原始资料将为未来的历史研究奠定根基。艺术家徐冰则认 为，这部书体现和倡导了一种我们逐渐失去的、真正的、作为中国知识分子的很完整的态度。

目录：
‘85美术运动 VOL 01

修订版序
高名潞
　初版序 高名潞
导论 作为一般历史学的当代美术史
第一节 历史的意义
第二节 历史学的标准
第一章 新时期美术概观(1976—1984)
第一节 人的觉醒
第二节 艺术——“真、善、美”的复归
第三节 “文革”后的理论批评(1979—1984)
第四节 一个创作时代的终结——“反精神污染”和“第六届全国美展”

第二章 面对’85前卫思潮的冲击：80年代的学院艺术和传统艺术
第一节 从“唯美”到“新学院主义”
第二节 观念更新：学院中的新一代艺术家
第三节 “中国画已到了穷途末日的时候”——李小山的《我见》
第四节 中国画的现代转型？
第五节 传统的应战

第三章 理性之潮
第一节 人文理性、本体理性和思维理性
第二节 北方艺术群体
第三节 从“江苏大型现代艺术展”到“红色·旅”
第四节 “’85新空间”展览与“池社”
第五节 非群体性的上海美术角
第六节 浙江“红黑白展览”与“红色幽默”
第七节 谷文达等个体美术家
第八节 其他具有理性倾向的群体

第四章 生命之流
第一节 生命本体、自然意识与宗教情感
第二节 从“云南、上海新具像”到“西南艺术研究群体”
第三节 “十一月画展”和京津新潮美术
第四节 江苏“新野性画派”、“徐州现代艺术展”及深圳“零展”
第五节 西北的群体与画家
第六节 西南的群体与画家
第七节 中原与各地的群体和画家

第五章 超越与回归——后’85的新潮美术
第一节 珠海会议——对’85美术运动的第一次检阅
第二节 “厦门达达”系列艺术活动
第三节 行为参与和作为文化活动的艺术
第四节 湖南“0艺术集团”与“湖南青年美术家集群展”
第五节 湖北青年美术节

第六章 80年代的建筑思潮
第一节 中国建筑的现代性理想
第二节 现代环境艺术观念的兴起
第三节后现代主义在中国
第四节 建筑民族形式的光环

第七章 现代美术与文化
第一节 中国现代美术运动之景观
第二节 新文化价值与现代中国美术的历史回顾
第三节 中国现代美术运动与新文化价值
第四节 文化选择与语言形态
第五节 80年代的美术报刊
中国当代美术编年纪事：1977—1 989
外国人译名对照表
初版跋
初版编后记

‘85美术运动 VOL 02

序 高名潞
第一章 “文革”后自发的画会和展览
新春画会
无名画会
星星画会
十二人画展
北京油画研究会

第二章 ’85美术运动的总结和检阅
全国油画艺术讨论会
’85青年美术思潮大型幻灯展暨学术研讨会(珠海会议)

第三章 理性之潮
北方艺术群体
江苏青年艺术周与“红色·旅”
“’85新空间”与“池社”
非群体的上海美术
吴山专与“红色幽默”
谷文达及其他个体艺术家
其他具有理性倾向的群体

第四章 生命之流
“新具像”到“西南艺术研究群体”
“十一月画展”与京津新潮艺术
“新野性主义”画派和“南京人”
徐州现代艺术展
深 圳“零展”
西北的群体
西南其他群体
中原各地的群体
湖南群体
湖北群体

第五章 观念与行为及“反艺术”活动
厦门达达
行为、观念和“反艺术”活动

第六章 《当代新潮美术》电视专题片剧本

(more…)

Barbara Pollack’s book decoding the Chinese art scene “The Wild, Wild East” has caused some controversy with its recent release––I interviewed her for artforum.com.cn, and the following is her responses. A translated version can be found here, and see the Sinopop review of the book here. While she talks below about she located herself in the “scene,” I remain enamored with the Benson & Hedges.  

中文读者请看这里。。。

“I think that if [this book] starts some people [in China] thinking about what kind of impression they’re making on the West, that’s great, and if it opens some minds in the West to what’s going on here, that’s great. I don’t think you can come away from this book without realizing that one part of this art world is to be able to operate globally. So I hope that the book helps push things in that direction. At least letting people on both sides know what the playing field is. But I didn’t write this to reform the Chinese system, I don’t know if it needs to change at all, it’s functioning for you here.

The one thing I didn’t want to come off as was a know-it-all-New Yorker. What I did was I cast myself as somebody who thought she knew it all, and then got to China and realized she was going to have to learn things that are done very differently. Being open-minded about those things, sometimes surprised, sometimes shocked, but my reactions are part of the story.

I didn’t want to trash the Chinese art scene, there’s a lot I like about it, and I’m very conscious that I’m writing this for Western readers, many of whom have a totally negative impression, so I’m trying to open their minds too.

First of all, I’ve had [Western] people say to me point blank: they can’t believe there’s any good contemporary art in China because of government control here. They have a negative view of China politically, so they feel the art here could not possibly be interesting, that’s where a lot of those people are coming from.

There’s the “Zhang Xiaogang factor”––there’s the people who saw it and collected it, and they are the biggest promoters of it. And then there are people who saw it and hated it, and decided that they don’t like any Chinese contemporary art because of it. And then there is the Yue Minjun factor…. (more…)

Round two of the Beijing art fairs opened on April 30th, and the buzz in the art scene confirms, ArtBeijing has surpassed CIGE, providing a better show all around. While the unofficial theme at CIGE was “fear,” ArtBeijing has embraced the spirit of Shanzhai!

These skulls by Fang Shengyi 房圣易 seem to be popping up everywhere lately, a pyramid of at least 50 similar skulls was spotted at the young artists portion of 《Reshaping History 改造历史》 that opened last weekend. Each skull is mounted with 3700 Czech-crystal “diamonds” and took ten workers more than 45 days to complete all these crystal-studded metal alloy skulls.

Here they are again, lower mandibles disjointed and floating in a pile of red and white sand. The title of this installation is “Original Sin” 《原罪》. The artist’s statement reads “a lateral reconsideration towards the frantic pace of economic growth in a socialist motherland… The utilizing, plagiarizing and plundering of intellectual property of advanced civilizations by developing countries equals a bald-faced exploitation of developed culture under the premise of identification…”

Let’s embrace brevity: It’s Shanzhai contemporary art!

This random installation could be a commentary on the art fair, perhaps we could interpret it as the “shanzhai fair within a fair.” (more…)